国内少数民族服装图案设计工艺覆盖

国内少数民族服装图案设计工艺

今早开盘也一路上涨 中国是多民族的国家，每一个民族都有自己的特色，最主要的变现我们可以通过服装图案设计可以看出来。服装图案是服装审美中最具代表性和最深入消费者人心的部分，自20世纪90年代开始，国际时装界就开始掀起了\"中国风\"，手绘刺绣、编织民族工艺的融入使具有明显东方气息的服装在时尚界内大行其道。传统民族元素在服装设计中受到越来越多消费者和服装设计师的青睐，彰显着内敛古典的文化诱惑。下面一品威客就为您介绍国内少数民族服装图案设计工艺：

    服装图案是服装审美中最具代表性和最深入人心的部分，我国众多的民族，经过千百年的演变，形成了灿烂多姿的民族服饰图案，这些图案具有鲜明的地域性和民族性，蕴涵着深厚的民族文化，在一定程度上反映了特定的民族生活习惯和民族习俗。其中民族图腾就是很具代表性的。将民族图案纹样应用于现代服装设计中，是中国服装文化变迁的一把标尺，具有相当的价值。自 20 世纪 90 年代开始． 国际时装界就开始掀起了“中国风”，手绘刺绣、民族图腾的融入使得具有明显东方气息的服装在时尚界内大行其道。    设计师在运用民族图案进行创作设计时，要深入其文化寓意和精神内涵，而不是进行简单的形式模仿。比如被人熟悉的绣球、凤凰、龙，它们组合的图案设计，隐藏着一个民族悠远的创世传说。这些具有神秘性的文化特质传递出了人们对多元文化和谐相待的态度。我们熟知的以民族风著称的 ENZO 品牌，对中国少数民族服饰元素不断进行重新演绎，其中一件作品在黑色天鹅绒的面料上刺上了抢眼的民族图腾，而花朵、圆点、金属镶边等图案和各种颜色的交错融合，也在服装上撞击出了最美丽的火花，搭配西式的长毛绒红色围巾，展现出一种热烈的民族风情，让中国最具有民族风格的时装元素在世界时装舞台上大放异彩。因此，设计师们如果能运用现代设计手法将民族图案加入到服装设计中，就可以设计出兼具时尚与民族风情的服装作品。    传统手工艺是劳动人民自己创作、生产，并使用欣赏的手工艺。在中国现代化进程中，传统手工艺术不仅能增强现代服饰的装饰韵味，拓延服饰的内涵，同时也为现代服装设计注入了新的活力，丰富了服装设计师的想象空间。繁复的民族传统制作工艺经过现代科技的改良，更为细腻地呈现于衫、裤、裳、裙中，那种田园淳朴的气息给人以安静空冥的遐想和顿悟。而挑、绣、染、织、盘、滚、镶、嵌、绘等服饰上惯用的传统技艺的应用往往能左右服饰设计的整体风格，或华美艳丽，或清新典雅。例如，我国古老的传统民间工艺刺绣，表现力很强，而将许多神话传说、戏曲故事作为一种意象融入刺绣艺术之中，则设计创作出的作品在世界上将享有更高的声誉。    设计大师亚力山大•麦克奎恩的作品常常采用丝绸织锦、皮革、刺绣蕾丝等材质表现中国文化主题，以西方人的眼光看待中国文化，将中国传统刺绣结合服装结构线的变化，使作品充满时尚的东方感觉。另外，极富表现力的形式美感的民间印染以其丰富的民俗内涵和强烈的地域特色，被广泛应用与服装设计中。比如，中国剪纸般的印花是 Giorgio Armani 女装的一大特色，看似零碎，但又互相牵连。由此看出，中国传统手工艺正以不同的艺术表现方式出现在世界服装设计大师的作品当中。另一方面，传统工艺技法融入服装面料的肌理改造，从其文化性、艺术性角度来看，无疑更能增加作品的民族特征、鉴赏趣味和服装审美价值。    以上就是国内少数民族服装图案设计工艺，民族元素无论从形式到内容，从创意到工艺制作都有许多优秀的东西值得学习和借鉴。设计师在进行服装的民族化设计时，要准确把握民族文化特质，善于捕捉时尚信息，对设计的性质、所用元素的文化内涵、要表现的主题进行深入探讨。一品威客聚集了全国各地的图案设计人才，只要您在站发布任务需求，就能够吸引这部分威客给您提供最好的服务。